赞美梅兰芳先生表演的好词句 赞扬梅兰芳的句子

1.赞扬梅兰芳的句子

由中国艺术研究院主办、中国电影集团公司协办的“电影《梅兰芳》学术研讨会”于2008年12月25日下午在中国艺术研究院隆重召开。

中国艺术研究院副院长张庆善和中国电影集团公司董事长韩三平、《梅兰芳》导演陈凯歌等主创人员到场致辞，作家莫言、青年导演王小帅以及中国艺术研究院、北京大学、北京电影学院、中国电影资料馆、中国传媒大学、北京师范大学和中央电视台等单位数十位专家学者出席了会议，并对陈凯歌拍摄的电影《梅兰芳》给予了极高的评价。 莫言：《梅兰芳》是一部震撼心灵的大片 莫言坦言说，《梅兰芳》给予自己的震撼就像当年《霸王别姬》的感觉一样，接下来他从《梅兰芳》电影的艺术结构、人物结构以及思想艺术性对《梅兰芳》进行了分析和评价。

他认为，观众对这个影片最大的不满是集中在真实的孟小冬和电影上的孟小冬这个人物身上，真实的孟小冬和电影人物有一些差异，但这其实是很多人物传记电影会面临的问题。他说：“我们不要老是迷恋西方的或者其他国家的一些艺术作品，我们自己也应该有大片，我们自己也有丰富的历史文化传承。

为我们所有艺术行当的人提了很好的启示，如果要创造出具有鲜明的中国特色的、具有鲜明的中国风格的艺术作品，无论是电影、戏曲、小说还是美术作品，都必须从我们民族的历史、民族的文化和民族的传统当中寻找灵感和创作素材，这方面，《梅兰芳》给我们树立了很好的榜样。” 陈凯歌挣脱了四大枷锁 《中国电影报道》的总监张卫说陈凯歌曾经面临着四大枷锁：人物真实与艺术创作、目标观众和京剧、市场选择和演员选择、票房叙事和哲学选择，但陈凯歌成功解决了这四大难关。

北京师范大学王一川教授从电影的类型角度加以阐释，他认为，“艺术片、商业片和主旋律片这三种中国式类型片元素，在《梅兰芳》里顺畅地彼此交融。也就是说，艺术片的电影美学追求、商业片的观众趣味满足和主旋律片的教化效果在此实现融汇。”

专家们还认为，《梅兰芳》的可贵之处在于并未拘泥于历史真实，而是深入人物的精神层面，表现传统伦理道德与个体欲望追求的矛盾和碰撞，展示梅兰芳大师的情怀，突出其个性特质，表现特定的历史情境中人与人之间的关系，张扬并强调人的精神气节，还人以尊严，从而获得大众普遍认同的精神力量。即如北京大学陈旭光教授所说：“在《梅兰芳》中，梅兰芳由原来人们心目中的精神载体、文化符号，而成为银幕上血肉饱满的‘梅兰芳’，甚至是一个‘凡人’，一个仿佛就在我们身边的真实具体的艺人，这是一种‘去魅化’的回归，一种心灵的‘回归’”。

2.赞扬梅兰芳的一段话200字

写作思路：不要平铺直叙地进行，要注意及时地、不断地变化描写的角度，使描写更加具体，给读者主体化之感。做到条理清楚、自然、明白，不杂乱，要倾注自己的思想感情。

梅兰芳很受人们的爱戴，他把自己赚来的巨额财富都捐给了贫困地区，人们对他的感激之情无法用言语来表达。

梅兰芳很注重演戏，每次一演戏就会把胡子剃的干干净净，但在他的这一生中，却有八年是蓄着胡子的。他不肯为日本人表演，坚决不肯。日本人强求让他演一场戏，他就给自己打了三针伤寒预防针，发高烧一直到42度，他用生命来对抗日本人，这难道不是浓浓的爱国精神吗？

啊，梅兰芳爷爷，你永远是我们学习的榜样。

3.用两个成语赞美梅兰芳的舞台艺术

余音绕梁，无语伦比。

梅兰芳饰演已故的穆桂英，端庄感人，唱功精湛，演技登峰造极，令人叹为观止。他晚年的艺术风格不像中后期那样丰富多彩，而是趋向于轻盈微妙，更富有内在魅力。这标志着他的舞台艺术达到了登峰造极的地步。

通过不断努力，梅兰芳最后取得的成功在京剧的艺术，结合青衣，和否认者创建一个独特的表现形式和唱歌，被称为“美学校”，有很大的影响，并被统称为“四个著名的否认者”与程商小云和荀首席。丹兴派从“梅派”发展而来，梅兰芳是京剧中最出色的演员。因此，梅兰芳成为中国第一个创办丹教艺术学校的人。

扩展资料：

成就

梅兰芳在半个多世纪的舞台生涯中创造了丰富多彩的艺术形象。这些个性鲜明的艺术形象反映了中国女性传统美德的不同个性。有的端庄书景，有的豪迈武风奔放，有的妩媚愤怒活泼，有的聪颖机智……所有这些特征都融于美的形象之中。

梅兰芳善于运用唱、唱、说、形、舞等技巧，对人物的心理状态进行细致的描写。他以自然、和谐、圆形、洒脱、恍惚、人性化、富有节奏感和造型美为艺术手段。他的表演艺术的特点是：质朴、雅、美、谦、雅。梅兰芳一生的艺术活动体现了不断创新、精益求精的精神。